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FOTOGRAFIA COM LUZ DE VELAS E CENAS EM ANIMAÇÃO: A fotografia do filme mescla cenas em live action com outras em animação e foi inspirada no movimento “Tenebrismo” do pintor italiano Caravaggio (século XVI). As cenas em live action foram captadas com lentes especiais anamórficas para aproveitar ao máximo a iluminação das chamas das velas.
NARRATIVA: O cineasta polonês Krzysztof Kieślowski (1941-1996) de “Trilogia das Cores” e “A Dupla Vida de Veronique” dizia que em seus filmes de ficção ele procurava filmar seus personagens por dentro. Nosso curta inspira-se tanto nesse pensamento quanto na própria narrativa desenvolvida por esse mestre do cinema.
TRILHA SONORA: Foi composta basicamente por uma obra clássica “Sonata ao Luar” de L. V. Beethoven e outra original, composta através de uma pesquisa feita na obra do compositor polonês contemporâneo Zbigniew Preisner.
CENOGRAFIA: No interior da casa onde se desenvolve a história, destacamos um cenário minimalista, um tanto vazio, que reflete o espírito de luto da personagem. A imagem que aparece na caixa de música do andarilho é uma obra do pintor barroco Caravaggio e se chama “São Francisco de Assis em Êxtase” (1595) que faz alusão às dores da humanidade recebidas por Francisco de Assis. A caracterização do personagem Andarilho foi inspirada na capa do álbum “Aqualung” da banda escocesa Jethro Tull, cuja arte foi desenvolvida pelo artista plástico Burton Silverman.
PRODUÇÃO/FILMAGENS: O curta foi realizado através de um prêmio e incentivo ao cinema Proac-SP/2021 da Secretaria da Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. As filmagens foram realizadas durante quatro dias no casarão centenário localizado na Villa Ásolo em Votorantim-SP.
HISTÓRIA EXTRAÍDA DO ROTEIRO DE UM LONGA: A história do curta foi extraída de um roteiro de um longa-metragem ainda não gravado, chamado “A Casa da Noite”, escrito pelo próprio Marcelo. Esse roteiro apresenta cinco histórias que se passam num casarão isolado em épocas distintas e com diferentes personagens. “A Sombra da Terra” é uma dessas histórias. Marcelo ainda busca caminhos para a produção do longa.
ATIVIDADES EXTRAS DO PROJETO: Além da produção do filme, o projeto realizou também 10 atividades formativas em cidades da região, 02 exibições com acessibilidade, e produziu uma videoaula sobre produção cinematográfica para iniciantes.

BIO/MARCELO DOMINGUES:
Diretor de cinema (CRT: 2015-047082-00000-5), roteirista, produtor cultural. Formado em artes visuais pela Unopar/Pitágoras. Idealizador e curador do CineFest Votorantim – festival nacional de cinema que teve a sua 11ª Edição em 2019. Participa da curadoria e mediação de debates no Cine Café - projeto de cinema do SESC Sorocaba que acontece desde 2010.
CURTAS-METRAGENS PREMIADOS (como diretor e roteirista): A Sombra da Terra, Espantalhos, Abate, Memórias da Lua, Inversões, Noturno, Fragmentos de Você, Casamento Quilombola, A Estação do Silêncio, O Ciclo da Luz, Na terra das Monções.
FESTIVAIS DE CINEMA QUE OBTEVE PREMIAÇÕES: Jornada Internacional de Cinema e Vídeo da Bahia, Fenart de João Pessoa-PA, Mostra Mercosul de Audiovisual, Mostra Mis de Vídeo de São Paulo, Curta-se Iberoamericano de Sergipe, Brasil Internacional de Cinema e Vídeo do Rio de Janeiro, Imperia Video Festival na Italia, Versi de Luce na Itália, Festival Nacional de Curtas Taquary de Pernambuco, Cineport Festival de Cinema de Países de Língua Portuguesa, Festival Nacional de Cinema de Curitiba, Best Film Awards 2023 em Londres, Mumbai Internacional Indian Cine Film Fest, entre outros.

FOTOGRAFIA COM LUZ DE VELAS E CENAS EM ANIMAÇÃO: A fotografia do filme mescla cenas em live action com outras em animação e foi inspirada no movimento “Tenebrismo” do pintor italiano Caravaggio (século XVI). As cenas em live action foram captadas com lentes especiais anamórficas para aproveitar ao máximo a iluminação das chamas das velas.
NARRATIVA: O cineasta polonês Krzysztof Kieślowski (1941-1996) de “Trilogia das Cores” e “A Dupla Vida de Veronique” dizia que em seus filmes de ficção ele procurava filmar seus personagens por dentro. Nosso curta inspira-se tanto nesse pensamento quanto na própria narrativa desenvolvida por esse mestre do cinema.
TRILHA SONORA: Foi composta basicamente por uma obra clássica “Sonata ao Luar” de L. V. Beethoven e outra original, composta através de uma pesquisa feita na obra do compositor polonês contemporâneo Zbigniew Preisner.
CENOGRAFIA: No interior da casa onde se desenvolve a história, destacamos um cenário minimalista, um tanto vazio, que reflete o espírito de luto da personagem. A imagem que aparece na caixa de música do andarilho é uma obra do pintor barroco Caravaggio e se chama “São Francisco de Assis em Êxtase” (1595) que faz alusão às dores da humanidade recebidas por Francisco de Assis. A caracterização do personagem Andarilho foi inspirada na capa do álbum “Aqualung” da banda escocesa Jethro Tull, cuja arte foi desenvolvida pelo artista plástico Burton Silverman.
PRODUÇÃO/FILMAGENS: O curta foi realizado através de um prêmio e incentivo ao cinema Proac-SP/2021 da Secretaria da Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. As filmagens foram realizadas durante quatro dias no casarão centenário localizado na Villa Ásolo em Votorantim-SP.
HISTÓRIA EXTRAÍDA DO ROTEIRO DE UM LONGA: A história do curta foi extraída de um roteiro de um longa-metragem ainda não gravado, chamado “A Casa da Noite”, escrito pelo próprio Marcelo. Esse roteiro apresenta cinco histórias que se passam num casarão isolado em épocas distintas e com diferentes personagens. “A Sombra da Terra” é uma dessas histórias. Marcelo ainda busca caminhos para a produção do longa.
ATIVIDADES EXTRAS DO PROJETO: Além da produção do filme, o projeto realizou também 10 atividades formativas em cidades da região, 02 exibições com acessibilidade, e produziu uma videoaula sobre produção cinematográfica para iniciantes.